David Oistrakh

남성/솔로

1908년 러시아 우크라이나 오데사 태생이며 1974년 네덜란드 암스테르담에서 사망한 바이올리니스트.

5세 때부터 바이올린을 배우기 시작하였고, 1926년 오데사 음악연극학원을 졸업, 우크라이나, 바르샤바의 비에니아프스키 국제콩쿠르 등에서 입상하여 국내외로 이름이 알려지기 시작하였다.

제2차 세계대전 후에는 유럽, 미국, 아시아 등지에서도 연주여행을 하였고, 레코드로도 널리 명성을 떨쳤다. 그의 연주양식은 러시아의 음악 취향이 남아 있기는 하지만 정확한 기교, 거기에 특히 저음이 잘 어울리는 음색으로 칭찬을 받았다.

그는 또 지휘에도 뛰어났다. 아들 이고리 오이스트라흐도 역시 바이올린 연주자이며 부자가 함께 2중주의 연주활동을 하였다. 러시아 연주 양식에는 화려한 기교와 깊이 파고드는 정서의 표현을 그 특징으로 하는 유명한 '아우어파'라는 전통이있다. 그의 스승인 스톨랴르스키도 그 흐름을 탄 사람이니 오이스트라흐도 아우어파의 전통을 가진 연주자이지만 그 전통을 그대로 받아들이지 않고 '네오 아우어파'라 불리는 새로운 양식을 창조했다.

그의 기교는 결코 현란한 바이올린 테크닉을 추구하지 않고 조형력, 톤, 힘의 세 요소가 균형을 갖춘 것이다.또 아름답고 뉘앙스가 풍부한 소리에 낭만적이지만 절제된 맛이 있는 표현력을 갖추고 있다. 누구에게나 그 따뜻한 마음을 넉넉히 나누어 줄줄 아는 그런 연주자이다.

1935년 지네트 느뵈 다음으로 비에니아프스키 콩쿨에서 2위를 차지하고, 1937년 브뤼셀에서 열린 이자이 콩쿨에서 29세의 나이로 우승하여 전 유럽에 명성을 드높이는 계기가 되었으나, 2년후 발발한 세계대전 대문에 1945년까지 동구와 소련에 국한된 활동을 했다.따라서 전후 그의 유럽 출현은 참으로 충격적인 것이었다고 한다. 소위 스탠어드 레퍼토리 뿐 아니라 동시대 작곡가들의 것에도 관심이 많아 프로코피에프, 쇼스타코비치, 카발레프스키, 하차투리안과 같은 유명한 작곡가들의 것을 즐겨 연주했고 널리 알리는데 힘썼다.

온화한 음색, 두터운 양감, 휴머닉한 감성의 연주는 가벼운 바이올린이란 악기로부터 예술의 깊은 맛을 음미케했다. 그가 남긴 수많은 연주 중 협주곡으로는 베토벤, 브람스, 차이코프스키, 시벨리우스, 프로코피에프 제1번, 하차투리안, 쇼스타코비치 제 1번, 베토벤 3중 협주곡, 브람스 2중 협주곡, 소타나는 프랑크 브람스3곡, 그리고 제 2번, 프로크피에프 2곡이 정평을 받고 있다.

그는 숨을 거두면서 "나는 평생 동안 연주자로 지휘자로 교육자로 일을 참많이 했다."고 고백하였는데 그의 아들 이고르를 비롯해 크레머, 빅토르 피카이젠, 올레그 카간 등을 훌륭히 키워내 지금가지도 음악계에 공헌을 하고 있는것을 생각하면, 그의 교사로서의 업적도 새로운 각도에서 조명되어야 하지 않을까 한다.